Le rappeur est à nouveau au centre d'une affaire de plagiat, accusé par l'artiste Luther Campbell du groupe 2 Live Crew.D'après Richard C.Wolfe, l'avocat de la défense dans le procès en cours à Miami, 50 Cent se serait directement inspiré du titre "It's your birthday" sur l'opus solo "Still a freak for life" (1994) de Luther Campbell. Il s'en serait servi pour les phrases d'introduction de "In da club", l'un de ses principaux tubes. De même pour le titre "I like it, I love it" interprété par 50 Cent sur le DVD "The New breed" paru en 2003. L'Américain avait déjà connu ce type de problème en novembre dernier, accusé par la jeune rappeuse Janine Gordon d'avoir copié ses titres "Poppin' in da club", "Hardcore" et "Crazy dreams".

Remarqué par Eminem et Dr Dre, 50 Cent - de son vrai nom Curtis Jackson - sort "Get Rich or Die Tryin", premier opus solo, en 2003 puis "The Massacre" début 2005, albums avec lesquels il connaît un vif succès populaire aux Etats-Unis. L'artiste vient par ailleurs d'éditer avec Vivendi Universal Games son propre jeu vidéo, "Bulletproof", dont il est le héros.

Le début de Tupac Shakur
Tupac Shakur, né Lesane Parish Crooks, a vu le jour dans une maternité de Brooklyn, le 16 juin 1971 à New-York. 2pac pousse son premier cri au début des années 70, à un époque où le mouvement des Black Panthers voit sa cote de popularité grimper à une affolante vitesse. Il faut savoir qu'à cette époque, il était courant que des flics fassent irruption dans les ghettos et assassinent un jeune noir, juste parce que celui-ci leur avait décoché un mauvais regard. Le père de Tupac était parti refaire sa vie ailleurs, la mère Afeni Shakur (qui faisait partie des Black Panthers) est incarcérée pour avoir comploter à faire exploser des bombes dans plusieurs endroits très fréquentés de New York. Elle était enceinte de 5 mois quand ils l'ont envoyée en prison. Tupac a donc grandi dans cet environnement où la haine des flics vivaient sans cesse. Le prénom de Tupac n'a pas été choisi au hasard: Afeni l'a voulu en référence au mouvement révolutionnaire inca Tupac Amaru, qui signifie "serpent brillant", et Shakur signifie qu'on est plein de reconnaissance envers dieu.

Tupac et sa jeunesse
A 12 ans, attiré par l'univers artistique, Tupac rejoint un groupe de théâtre a Harlem. Ce premier contact avec la scène semble lui plaire, car lorsqu'il déménage en 1986 à Baltimore, il suit une école artistique "Perfoming Art". Son talent est très vite repéré par les enseignants et Tupac décide d'écrire ses premiers textes. A 17, ans il déménage de nouveau pour aller à Marin City en Californie, il traîne avec des lascars et se met à dealer.
Mais très vite il se rend comte que c'est pas une voie a suivre alors il intègre en tant que danseur, le groupe de rap funky Digital Underground . En 1991, il pose même pour la première fois sa voix sur bandes pour le maxi "This Is a EP release" des Digital Underground.

Tupac le début d'une légende
En 1991, Tupac sort son premier album solo "2Pacalyspe now". Son premier album est un succès grâce ses extraits "When My Homies Call" et "Brandy's Got A Baby". Très vite, il attaque le cinéma, il joue un rôle de lascar fou furieux et parano, Bishop, dans le film "Juice". Avant de sortir son deuxième album en 1993 intitulé "Strictly 4 my N.I.G.G.A.Z", Tupac a connu de multiples bagarres et autant de convocations au tribunal avec même quelques séjours en prison. Son style musical continue à se faire remarquer après la sortie de son album de part ses chansons "Keep Ya Head Up" et "I Get Around"; de même pour sa carrière au cinéma en tenant le premier rôle, avec Janet Jackson, du film "Poetic Justice", de John Singleton. Et puis toujours, des embrouilles à répétition dont une principalement grave qui accuse Tupac d' harcèlement sexuel sur une femme de 19 ans. Un an plus tard, la veille de son procès, Tupac se rend en studio voir son pote Notorious BIG (qui plus tard sera son pire ennemi) pour enregistrer quelques morceaux et lorsqu'il est dans l'ascenseur, il se fait dépouiller de ses bijoux, et en échange, reçoit 5 balles. Refusant de rester à l'hôpital, il se rend à son procès le lendemain qui le condamne à 4 ans de prison...

Tupac la légende
Le 1er avril 1995, son troisième album "Me against the world" sort et devient l'album le plus vendu grâce à "Dear Mama", mais 2pac est encore en prison. Il en sortira au mois d'octobre, grâce à une caution de 1.4 million de dollars payée par Suge Knight, patron du label californien Death Row Records, contre une signature sur sa chaise électrique. Le 13 février 1996, son quatrième et double-album "All Eyez On Me" sort. Ce chef d'oeuvre typiquement Death Row est un long déluge de rage. En sera extrait le super hit et hymne "California Love" en compagnie de Dr Dre, "2 Amerikaz Most Wanted" et j'en passe des meilleures. 2pac accuse Biggie d'avoir organisé la tentative de meurtre et n'hésite pas à répandre des déclarations provocantes sur son nouvel album et même de l' accusé de lui avoir volé bon nombre de rimes pour son premier album "Ready To Die".
De son côté Biggie hallucine. Entre les deux hommes, donc entre les deux labels (Death Row et Bad Boy), et finalement entre New-York et Los Angeles, la tension monte rapidement et Tupac (au lieu de faire baisser un peu la pression) en rajoute et insulte Biggie à la moindre occasion sur "Hit'Em Up". L'ambiance tourne vraiment au vinaigre et il semble désormais acquis que cette histoire se terminera en bain de sang.

La mort de Tupac Shakur
Le 7 septembre 1996, Tupac et Suge Knight assistent au combat de boxe entre Mike Tyson et Bruce Seldon qui se déroule dans un grand hôtel de Las Vegas. A la fin du combat, 2pac et Suge montent dans leur voiture et se rendent à leur hôtel pour se changer car ils voulaient sortir en boite. Le baron rouge demande à son rappeur de retirer son gilet pare-balle. Mais à un feu rouge, une cadillac blanche, avec quatre personnes à l'intérieur, s'arrête à côté d'eux. Une personne ouvre le feu. Suge est touché à la tête (rien de grave) et Tupac se prend quatre balles dans la poitrine. Amené d'urgence à l'hôpital de Las Vegas, il est immédiatement opéré. Sept jours plus tard, le vendredi 13 septembre, à 16 h 03, après de longue et dure opération, Tupac est déclaré mort.

Qui à tué Tupac Shakur ?
Personne n'a vu le corps de Tupac mort, et il paraît clair pour beaucoup que Tupac aurait manigancé tout cela pour avoir enfin la paix. Certains pensent à un coup de Biggie ou bien d'un coup du gouvernement. Aujourd'hui, personne ne peut dire qui a tué et commandité l'assassinat de Tupac, et même la police de Los Angeles (un poil corrompue) piétine. Mais on a tous nôtre petit idée à se sujet. Pour le magazine Rolling Stone, il semblerait que le meurtrier de Tupac soit un policier payé par... Suge Knight ! En effet Suge n'aurait pas apprécié que Tupac monte son propre label (Makiavelic Records), et aurait donc ordonné son élimination pure et simple. Mais ceci n'est qu'une idée... tout comme la théorie des 7 jours.

THUG-LIFE
Thug Life est le mouvement que 2pac a crée pour lutter contre les ghettos mal famés et tout les problèmes que les habitants pouvaient y rencontrer. En fait, c'est comme les Black Panthers mais en moins violent. Pour le gouvernement c'était qu'un groupe de mouvement à éliminer et de plus Tupac était de plus en plus influent, il était déjà connu par le vice président des Etats unis pour ces albums qui était une menace pour l'Etat.

L'après Tupac
2Pac est maintenant connu pour avoir sorti un nombre de double-album posthume se comptant sur les doigts des deux mains. De "R U Still Down?" à "Better Dayz" en passant par son "Greatest Hits" vendu à 9 millions d'exemplaires, 2Pac reste une icône intouchable du hip hop. Ses derniers enregistrements et disques post-mortem produits par Suge Knight et sa mère Afeni Shakur continuent de se vendre comme des petits pains malgré une baisse de qualité au fur et à mesure. Le dernier album en date est "Loyal 2 The Game" produit par Eminem. Une ligne de vêtements en sa mémoire est sortie l'année dernière, 'Makaveli Branded', histoire d'exploiter encore plus l'image de ce rappeur déchu.

Filmographie
Juice (1992), Poetic Justice (1993), Above the Rim (1994), Bullet (1997), Gridlock'd (1997), Gang Related (1997)

Discographie
2Pacalypse Now (1991), Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z. (1993), Thug Life (1994), Me Against The World (1995), All Eyez On Me (1996), The Don Killuminati : The 7 Day Theory (1996), RU Still Down ? (Remember me) (1997), Greatest Hits (1998), Still I Rise (1999), Until The End of Times (2001), Better Dayz (2002), The Prophet (2003), Nu Mixx Klazzics (2003), Resurrection OST (2003), 2Pac Live (2004), Loyal To The Game (2004)

DMX, Earl Simmons de son vrai nom, n'a pas connu l'enfance la plus facile avec un père qui a abandonné la famille. De plus, des séjours en prison, des abus d'alcool et de drogues de même que des dépressions s'ajoutent à un portrait déjà sombre. C'est finalement la musique qui le sauve. DMX amorce sa carrière à Yonkers, dans l'état de New York, où il est MC avec ses amis Lox et DJ Clue. C'est en 1998 qu'il prend le monde de la musique par surprise avec le simple « Get at Me Dog » qui devient un méga succès. Pourtant, on le voyait venir depuis longtemps puisque le magazine The Source lui avait réservé sa chronique des artistes à surveiller en... 1991 !

Pendant sa montée vers la gloire, il collabore avec de nombreux rappeurs dont LL Cool J, Mase et Mic Geronimo. En 1997, il signe finalement un contrat avec Def Jam et il ne tarde pas à faire parler de lui. Des apparitions avec quelques artistes de chez Bad Boy comme The Lox et Ma$e l'y aideront. Son premier album, « It's Dark and Hell Is Hot » entre au numéro un du Billboard en mai 1998 et s'écoule à plus de quatre millions d'exemplaires grâce au tube "Ruff Ryders Anthem". Ne perdant pas de temps (surtout que Def Jam avait un grand besoin de liquidités), il lance « Flesh of My Flesh, Blood of My Blood » six mois plus tard et le résultat est le même avec un départ canon. L'album étonne de par son audace qui se traduit par une collaboration entre le rappeur et Marilyn Manson. Toutefois, les deux artistes ne se rencontrent pas puisque tout est fait dans des studios différents.

En décembre 1999, DMX propose son troisième opus, « ...And Then There Was X » qui remporte le même succès. C'est son disque le plus commercial à ce jour. Il n'en sera pas tout à faire de même pour « The Great Depression » qui sort en 2001, qui connut une moindre audience. En 2003, il proposera un nouvel album intitulé « Grand Champ » qui pourrait bien être son dernier puisqu'il a l'intention de prendre un long repos pour se consacrer à sa famille. DMX est aussi fâché contre Def Jam, et estime ne pas avoir reçu les recettes qu'il méritait.

Mais DMX c'est plus que du rap. Il se consacre également au cinéma. Il se fait remarquer dans « Belly » de Hype Williams. On le voit ensuite dans « Romeo Must Die » avec Jet Li et Aaliyah en 2000 alors que « Exit Wounds », dans lequel il partage la vedette avec Steven Seagal, engrange 35 millions de dollars dès son premier week-end en salle en 2001. En 2003, il est de retour dans « Cradle 2 the Grave » ("En Sursis") aux côtés de Jet Li de nouveau. En 2004, il obtient finalement sa reconnaissance en tant qu'acteur en tenant le rôle principal dans "Never Die Alone", réalisé par Ernest Dickerson où joue également David Arquette.

Ces derniers temps, il a beaucoup fait parler de lui pour ses frasques (vol de voiture, etc.) et l'occupation des pages faits divers de la presse... A 35 ans, Il a également prévu de faire son retour dans le rap game avec la sortie de son sixième album sur Def Jam, "Here we go again" dont on peut déjà écouter le premier single "Give em' what they want".

Discographie
It's Dark And Hell Is Hot (1998), Flesh Of My Flesh, Blood Of My Blood (1998), And There Was An X (1999), The Great Depression (2001), Grand Champ (2003), Here We Go Again (2005)

Gang Starr c'est l'union d'un MC et d'un DJ : j'ai nommé Keith Elam aka Guru (qui signifie Gifted Unlimited Rhymes Universal) qui est né à Boston en 1968 et le désormais légendaire DJ Premier aka Primo ou de son vrai nom Chris Martin qui est né en 1969 à Brooklyn. Ce duo n'a plus besoin de faire ses preuves et est à classer parmi les + grands duos de l'histoire du rap/hip-hop avec notamment les fameux Eric B. et Rakim, Pete Rock & CL Smooth, Dr Dre & Snoop Dogg...

La création du groupe se réalisa en 1987. Ne vous fiez pas à leur nom, Guru et Primo ne jouent pas les gangsters : Guru compose des textes moralistes et conscients. Leur véritable éclosion s'effectua en 1989 à l'aide de Elliot Horne, ce jazzman expérimenté contribua à faciliter la sortie de leur premier opus, "No More Mr Nice Guy". En effet, Gang Starr pratique un hip-hop jazzy novateur. En 1991, leur 2eme opus intitulé "Step in the Arena" sort. Un an plus tard, suit "Daily Operation" leur 3eme album. Mais c'est en 93 et 94 que Gang Starr sera propulsé sur le devant de la scène grâce à tout d'abord, au projet "Jazzmatazz" de Guru qui réunit différents artistes issues de l'univers du jazz et celui du rap tels que Roy Ayers, Ronnie Foster ou encore MC Solaar. Pendant ce temps, Primo produit pour pas mal de rappeurs tels que Nas et Jeru, et contribua au grand classique 'Illmatic' de Nas et en partie 'Ready To Die' de Notorious BIG. Plus tard toujours en 93, le duo sortit leur 4e album "Hard to Earn" qui rentra directement à la 2e place des charts R'N'B américains.

Après une absence remarquée de quatre ans en raison de divers projets et productions (pour le classique "Reasonable Doubt" de Jay-Z par exemple), Guru et Primo se retrouvent afin de sortir "Moment of Truth" qui eut un énorme succès dans le monde du hip-hop. Le meilleur album et le plus abouti de Gang Starr selon beaucoup. En 1999, le duo sort une sorte de best-of intitulé "Full Clip : Decade of Gang Starr" qui regroupe tous les morceaux d'anthologies de Gang Starr. Ensuite, en 2000 sort le 3eme volet du projet Jazzmatazz rassemblant des nouveaux talents tels que Erykah Badu, Kelis, Angie Stone ou encore les Nubians. En 2003 sort le dernier album en date du groupe mythique qu'est Gang Starr, intitulé "The Ownerz" qui fut une fois de plus acclamé par les critiques avec le tube "Skillz". Gang Starr apparut aussi sur la B.O. de 8 mile avec "Battle", un son old-school percutant à souhait.

Gang Starr aura su garder son style musical inimitable tout au long de leur carrière avec une évolution constante sans perdre de son identité musicale afin de satisfaire le grand public...

Discographie
No More Mr. Nice Guy (1989), Step Into The Arena (1991), Daily Operation (1992), Hard To Earn (1993), Moment Of Truth (1998), Full Clip : Decade Of Gangstarr (1999), The Ownerz (2003)